【一个人的当代史】迈克尔·杰克逊的电影梦

原文始发于微信公众号（星火智库）：【一个人的当代史】迈克尔·杰克逊的电影梦

【一个人的当代史】迈克尔·杰克逊的电影梦

题记：对迈克尔·杰克逊，看得愈多，愈发现，他就像一面镜子，折射出的是MJ的世界，也是世界的MJ。

他的50年，正好是“当代史”的断代界限，他是影响世界的人，他也是被世界影响的人：一段人生，一段历史，一段世界风云录。

“一个人的当代史”，他当得起这题目，希望我也能写得起。

2016年，《美国队长3》上映，观众在电影里看到一只红色小虫，蜘蛛侠。

在宣传片中，还有这样的镜头：蜘蛛侠从高空甩出蛛丝，把美队的盾牌抢走，当锅盖顶在头上，还秀了一段MJ舞步，令人忍俊不禁。

这些年，影视巨头们把蜘蛛侠和MJ捆绑亮相，也不是第一次了。

2012年，《复仇者联盟》（TheAvengers）和《神奇蜘蛛侠》（The Amazing Spider-Man）上映之前，就有爆料说MJ当年曾想在大银幕上扮演蜘蛛侠，并且想要收购蜘蛛侠的出品方漫威公司。而且，说这话的不是别人，正是蜘蛛侠漫画的作者，斯坦李老先生。

那时MJ已经撒手人寰三年，评论区不见悲伤，倒是颇有调侃：

“为了演戏买个公司？老迈好调皮，有钱，任性。”

“哇，我仿佛看到一只滑着太空步的蜘蛛侠！”

“我不认为是个好主意，MJ为什么要扮演一个知名度还不如他的红色小虫？”

“如果真的拍了，估计观众看到主角亮相，反应会是‘哇！迈克尔杰克逊！’而不是‘哇，蜘蛛侠！’”

……

然而，MJ与漫威这事，并不是个玩笑，而且，也并不好笑。

好莱坞游戏规则

先问一个问题：MJ是强势的吗？

回答大概是：那要看和谁比较。

如果和其他艺人比较，MJ毫无疑问是强势的。歌舞演艺达到的成就自不必说，他自己拥有自己作品的版权这一条，就无人能比；而他还拥有一个巨大的歌曲版权库，也就是说，他是许多艺人包括猫王、披头士、玛丽亚·凯莉等等大牌明星的老板，在别人看来，就更是可望不可即了。

然而，当他作为一个资本拥有者、公司的股东，和其他文娱界大股东并列，还要不可避免地与那些已有百年积累的大财团博弈——这样的话，他岂但不强势，完全就是不折不扣的弱势草根。

如果放到公共舆论界，MJ就更是连“弱势”都难以称起，简直是任人宰割。

当然，他很有名，说他是全世界最有名的人也不为过，然而他的美名有多响，污名就有多响，他得到了无数赞誉，也得到了比赞誉多无数倍的诋毁。

2005年，当他和诬告他的人法庭对峙，大小媒体全都疯了，长枪短炮包围了法庭，而几乎所有的记者报道，都是为了目睹一颗巨星的坠毁。

这里不是要给他辟谣辩护，反正法庭的无罪判决在那里摆着——要强调的是，这种集体不友好，说明【他掌握的媒体资源几乎为零，话语权几乎为零】。

无数人说他被栽赃诬陷，是因为他的“美”与“善”，这也不能说错——然而更重要的，是他在媒体领域的“弱”。

他活着的时候，媒体难得说他一句好话，而他死后，媒体一改画风，全成了各种赞誉——无它，媒体一张嘴两张皮，上嘴皮碰下嘴皮，要好话有好话，要坏话有坏话，只看形式需要，Boss需要，要哪样话就扯哪样话，不含糊。

美国的影视传媒业，貌似市场化，实际上，最终的掌控者，总是那几个大Boss，决定了人们看到和听到的一切。

控制权，看不见，却抓得到。一部电影讲什么，电视新闻报什么，网媒头条刷什么……都是掌控下的精心安排。

具体到电影行业，控制权的表现，主要有这几个方面：选本、选角、怎么拍、怎么放。

有这等能力的好莱坞巨头，就6家：派拉蒙、20世纪福克斯、环球、华纳兄弟、迪斯尼、三星。

注意这个三星，不是棒子家的手机炸弹Samsung，而是TriStar，之前叫哥伦比亚三星公司，再早的时候，叫哥伦比亚公司，背后财团是日本索尼，也是几大巨头中唯一被外国人控股的公司。

也有一说是“好莱坞九巨头”，是在上面6家之外，又加了三家已经被归入巨头名下，但仍然对自己出品影片有一定控制权的公司：梦工厂（环球旗下）、新线（华纳兄弟旗下）、米高梅（三星旗下）。

从小草根到挑战者

索尼集团分为几个分部，MJ属于索尼音乐旗下，也就是Sony Music部分。

他也不是主动与索尼签约，而是被裹挟进去的。

1969年，MJ与四个哥哥组成的Jackson 5签约摩城唱片（Motown），短短几年声名鹊起，成为最热门的黑人乐队。

在此期间，MJ也发行了自己的独唱唱片。

1975年，乐队转投哥伦比亚公司旗下的史诗唱片公司（Epic Records），更名为Jacksons。

1985年，MJ买下了ATV歌曲版权库。

1989年，索尼斥资60亿美元，收购哥伦比亚公司，将电影与音乐部门一起并购到索尼旗下，MJ就这样被裹挟了进去。

1995年，索尼音乐与MJ的ATV曲目库合并，成立SONY/ATV，MJ与索尼各控股50%，谁也管不着谁。

放眼世界，80年代是个特别时期，冷战格局正在持续，美国经济萎靡不振，好莱坞缺钱，日子不好过，自由主义理论趁机盛行，大公司不得不放下身段，积极从中小资本融资，这给了MJ机会，而他也及时抓住了。

那也是日本制造业最强劲的时期。Made In Japan风靡世界，日本财团财大气粗，满世界买买买，要买下整个曼哈顿的节奏。

索尼控股哥伦比亚，就是这样乘势而为的结果，当然，美帝不会甘心被外国人控制舆论重镇，即使这个国家是自己的走狗也不行。

索尼与美帝财团的持续博弈，这是后话。

还说MJ，1996年，他与沙特亲王阿尔瓦利德联手，成立王国娱乐公司（Kingdom Entertainment）。

新闻发布会上，他们解释将来的发展方向，包括电影、动画、主题公园、酒店等等，并且强调，他们出的节目，绝不会有黄赌毒等一切不道德的东西。

这俩人联手也不是偶然的，一方面，沙特王爷有钱有地位，MJ有名有才华，很可以联手整点事；另一方面，他们在家庭、伦理等方面，也有相似的观念，都是比较传统的那种，很容易一拍即合。

还有一个不能明说的目标。

看看他们俩：一个是穆斯林，一个是黑人，都想在白人掌控的地盘上争夺话语权。

这也是他们的死穴，太岁头上动土，财团大佬不会坐视他们篡权不管。

王国娱乐的logo，一种不祥的气氛。

主体形象很明显：石中剑，取自亚瑟王的传说：拔出宝剑的人，就是天命之王。

可亚瑟王是什么人？

不要迷恋哥，哥是个传说……传说而已，白皮费尽心机要将其打扮成历史，却也总是搞不起气候，再怎么折腾，也没能折腾出像古希腊一样的影响力。

不但是传说，还是个根本没能服众的传说——如果冒出个白皮自诩亚瑟王，怕是也要招来白眼无数，何况你们？这不是明摆着拉仇恨么？

再者，亚瑟王是属于基督教圈子的文化符号，又是白皮的固有领域，怎么可能容忍你们这些异教徒去染指？

一神论的刻板和狭隘，是基因里自带的。他们那个所谓信仰，和石头一样，外人进不去，他们自己也被圈在里面出不来——如果他们不得势，就会固步自封坐井观天，非常可笑可怜；但是如果被他们掌握势力，那就是非我族类杀无赦，又非常可怕可怖。

因此，只要是基教徒，就永远不会认可穆斯林，如果认可，就说明已经不是基督教。

白皮基教徒，也永远不会认可黑人，虽然黑人，甚至整个非洲，都已经被基督教洗脑，除了圣经不知道别的，但白皮对他们，永远不会真心接受。

看看艺术圈子就知道，只要是圣经体系，就永远不会出现黑人上帝黑人耶稣的形象，也永远不会出现黑人阿波罗黑人雅典娜——虽然这些形象该是什么样，没人见过，根本没有任何证据法令规定他们不可以是黑人，但人心中的那堵墙，根深蒂固，牢不可破。

中国人说：取法乎上，得乎其中，取法乎中，得乎其下。

又说：偷去的拳头打不死本人。

你们一穆斯林，一黑人，偏要借什么亚瑟王的名义，等于从一开始，就把自己拘在了白皮划定的圈圈里，而且对方还掌握一切阴谋诡计暗箭伤人的权力，这根本没法玩。

从一开始，这格局就注定了，必败。

但是，他失败的过程，也是值得认真铭记的。

那些事实，一桩桩，一件件血淋淋的事实，足以撕碎任何温情脉脉的幻想，昭显的，是毫不留情的社会规律。

就在1996年，王国娱乐制作了一部影片：Michael Jackson’s Ghosts，中文通常译作《鬼怪》，或《幽灵》。

而发行公司，还是索尼。

Ghosts，史上最长MV，一部才华横溢的影片，MJ展现的编导、歌舞、表演、制作的绝世才华，令无数人佩服得五体投地，也让大财团恨得咬牙切齿，必要除之而后快。

资本世界，无情而冷血，这里既没有歌声，也没有舞步，充满了各种毫无温度的词汇：买入、抛出、并购、拆分、转手、融资、破产、重组……

才华、天赋，本是上苍对人世最慷慨的恩赐，在资本看来，也不过是刀俎鱼肉。

煮鹤焚琴，莫过于此。

好莱坞众多独立制作，那些没有大资本护身的小草根们，如果无才无貌碌碌无为，只为拣点儿大资本不屑一顾的面包渣，倒是还能活得好些，做不大的时候勉强运转，但凡做大一点，就被大资本收购，赚个有房有车衣食无忧，但是更多的，就不要想了；

而那些有理想有才华的制作，艺术品位和市场号召力都很强的独立制作，有时能从激烈的厮杀中冲出一条血路，一时间名利双收，也是有的，但是长远看来，都没什么好下场：不是被镇压，就是被招安，大资本要么联手做局，把这些独立制作坑到破产算完；要么千方百计收购到自己旗下，然后雪藏，直至被公众彻底遗忘。

这招一点也不新鲜，可以参考改革开放后，外资大举进入，是怎样收购淡化中国民族品牌的。

1996年的MJ，虽然经过一次娈童指控，最后庭外和解有损形象，然而也坐实了对方只为讹诈，根本不要脸的无耻本质，综合看来，并没对他的号召力产生致命的损毁。

更何况，Ghosts展现的那无与伦比的才华，以及足以令无数观众痴醉疯狂、趋之若鹜的吸引力，再明白不过：金鳞本非池中物，他已经是流行乐之王、摇滚乐之王、灵魂乐之王、音乐界最有权势的非裔美国人，要是他在电影界也搞出同样轰轰烈烈的影响，那还了得？？？

要知道，连索尼控股哥伦比亚，都是一出不折不扣的偷袭得手。

而在得手之后许多年，索尼都极其低调，公司本部仍然在日本，美国的事务，都是美国人在做，东京根本不插手——饶是这样，还成了美帝财团的一根刺，更别说早已声名在外锋芒毕露的MJ，一个黑人小草根要篡权好莱坞，能让他顺利才怪，资本不发威，你当它是病猫吗？

而资本一呲牙，就是凶相毕露：直接把他的计划困死在萌芽状态。

但是资本也不能直接把他捆起来，于是他的努力与困境，都有迹可循。

那时，他的目标，漫威公司（Marvel），经营状态就四个字：半死不活。

自己没能力制作电影，只得靠出卖形象版权生存，大公司买断版权，制成电影到处卷钱，而他们只能站一边看着。

Blade，刀锋战士，卖给了新线，也就是华纳兄弟旗下；

X-men，X-战警，卖给20世纪福克斯。

这简直是弹尽粮绝的节奏。

1998年，漫画作者斯坦李出走，成立斯坦李传媒公司；

1999年，MJ与斯坦李多次会面，商谈收购后的合作，计划由MJ收购漫威，再请斯坦李出山掌门——老爷子当然乐意，一拍即合。

MJ参观斯坦李的工作室，两人合影。

老爷子心情很好，拍完照片开起了玩笑：“like a couple？”（像对夫妻吗？）一群人顿时笑翻……“再来一张！”好吧，换个位置，再来一张……俩人又摆pose，脸上仍是笑意未消。 

很显然，那时他们计划的项目，肯定包括蜘蛛侠电影——这也不仅是他们的设想，蜘蛛侠漫画风行多年，有眼力的都能发现其中的市场潜力。

甚至收购的时间和价码也已经谈妥：2002年，14亿美元。

梦碎

2001年如期而至。

年初，他出了点事故，跳舞时在楼梯上摔了，右脚两处骨折，以至于两场重磅活动都不得不拄拐出席。

3月6日，牛津大学演讲，主题是保障儿童权益，讲稿情理交融，颇为动人；

两周之后，3月19日，以个人身份入驻摇滚名人堂（这是他第二次入选，之前Jackson 5已在1997年入选名人堂，他也位列其中）。

这次出场，拐杖从双拐换成单拐，可见脚伤愈合得不错，他在入选感言中也提到，“我还要带着这些石膏6个星期”，也就是说，到6月，他就可以行动自如了。

摇滚名人堂有个苛刻的条件，就是被提名的时间必须距离首张专辑发行25年以上。

他自己的第一支单曲，发行于1971年，1972年发行第一张单飞专辑，到2001年，已经是单飞从艺30周年。

为此，他在纽约麦迪逊花园广场举办了两场演唱会，一堆名流大咖出席，以出席为傲——那时候，他的脚伤已经好了，可以又唱又跳没问题。

还有他的兄弟们，也参与了这场盛典。

从他的行程可以看出他的计划：打出演唱会的热度，顺势推出新专辑，再加其他宣传活动，至少会有北美地区的巡演，带动专辑热卖。

如果一切顺利，为收购漫威的融资便不成问题，还有沙特王爷的合资作为保证，达到收购目标并非遥不可及。

然而，计划很丰满，现实很骨感。

看那演唱会的时间就知道：2001年9月7日，10日。

这很不凑巧，第二场次的转天，就是911，世贸中心被炸，纽约大乱，天下大乱。

他受到的牵连，包括但不限于：

自身安全。因为当时演唱会刚刚结束，他们还都在纽约，并且可能还要去世贸中心，能全身而退，就算运气不错；

国丧期间，娱乐活动差不多全被暂停。原本要在电视台播出的演唱会录像，也被取消，9月10日的第二场演出视频，至今都没有发行；

仓促排练出席突然插进的文艺活动。10月7日，美帝大兵开赴阿富汗，英法联军开始轰炸。21日，一票明星被拉到华盛顿特区的RFK体育场，举行一场演唱会为美帝造势，题为United We Stand，他作为头号歌星，除非想自绝于主流之外，没可能不参加；

他倒是也很有诚意，只要在舞台上，他的表现永远都可圈可点，但说到借势……这个真没有。

和电影一样，电视台的控制权，也在那几家巨头手里。

他的单飞30周年演唱会，与哥伦比亚电视台（当然也在索尼手下）签了合约，电视台将播出演唱会特辑，而在此之前，MJ不能在任何其它电视台露面，以保证独家性。

然后呢，911事发突然，United We Stand强势插队，并且United We Stand的转播方是ABC电视台（第一大股东是迪斯尼），结果，他的独唱节目Man In The Mirror，转播时被完全删除，最后的压轴之作，他作词作曲的What More Can I Give，因为是群星合唱，不能不播，就能偏则偏，能删则删，只给了几个远景镜头。

——什么叫资本主义，就是拜资本为老大的主义，什么团结，什么爱国，什么人心士气，资本一甩手，就都一边儿凉快去。

10月30日，新专辑Invincible终于发行。

911是阴谋，虽然受尽牵连，倒不是直接针对他；但Invincible发行的种种状况，就是索尼高层对他的刻意打压——除此之外，别无其它解释。

一开始，是媒体各种大声叫嚣和暗中使绊，全都是针对他的财务状况，务必要造成MJ江郎才尽，除了烧钱炫耀高科技音效，再没创意的形象。

索尼公司负责发行专辑，然而，宣传、打榜、MV等等工作，全都做得惨不忍睹，要多差有多差，完全是雪藏的架势。

还是同样的配方，还是同样的味道，这出戏码，和好莱坞打压独立制作、外资入华打压民族品牌的路数，完全一样。

所以他那个签售会，从骨子里透着无奈、辛酸、悲壮，又有点无厘头：在维京的场地，遇见求婚的粉丝，有点哭笑不得。

另一方面，漫威的破产程序，复杂而漫长，所有的麻烦交织在一起，最终把收购计划彻底拖黄。

漫威不得不继续出卖形象版权维持生计：这次卖出的是蜘蛛侠，而这次的买家，是哥伦比亚电影——也就是，索尼。

索尼再次偷袭得手。

2002年，蜘蛛侠电影正式上映，并在短短几年连拍三部，每部都是超级大热门，总票房就达30亿美元，周边产品更有票房的十倍之多。

其实那时候的哥伦比亚电影连年亏损，已经是苟延残喘，只剩半条命，结果在蜘蛛侠的票房奇迹之后，不但起死回生，还大有生机勃勃之势。

这下轮到美帝的巨头郁闷了，他们很乐于看到索尼被坑死，最终把哥伦比亚让出，就像日本收购的那堆曼哈顿产业一样，最后差不多又都连本带利吐了出来，资产又回到美帝巨头手中。

而现在，在蜘蛛侠热潮席卷之下，索尼神气活现，这一下又不知要多费多大功夫才能把它弹压下去。

而赚得盆满钵满的索尼，也不像从前那么低调，以前精心掩盖的本性，就要藏不住了。

收购蜘蛛侠过程中，MJ无疑是给索尼制造麻烦的人。

歌曲版权库的事就够闹了，再加电影的事，还有专辑发行的种种争议，旧恨未除又添新仇，索尼高层与MJ的矛盾越来越尖锐，直到势同水火。

矛盾已然不可调和，而那时他的资产价值，最保守估计也在10-20亿美元，绝对是一个值得下手的目标，就算不能立刻吃掉他，也必须阻击他继续发展壮大。

依据资本赢者通吃的零和思维，对MJ下死手的时候到了。

接下来的诛心之战，资本出手，不见硝烟，不见刀光剑影，却是心狠手辣，招招致命，而没能掌握媒体资源的MJ，任人宰割，毫无招架之功。

吃瓜群众看到的，只是他的负面消息一条又一条接踵而至，这次不再是各种光怪陆离的故事，而是直指他人品道德的诋毁诽谤，非要他名誉扫地，形象尽毁——要的就是众叛亲离，彻底镇压。

这种压力之下，他又顶了7年。

最后几年里，他很少住在美国，一个很重要的原因，是他认为自己有随时被暗杀的危险，而美国枪支管制松散，这令他很没安全感，曾经防弹背心不离身。

而那没能开成的演唱会This Is It，之所以选择在英国伦敦开唱，也是因为他认为伦敦比较安全，不至于在舞台上被枪击。

然而呢，没有枪击（或者说，躲过了枪击），却来了丙泊酚。

尸检结果已经公布，结论清晰无比：他没有心脏病，没有脑血管疾病，所有重要器官都没有大的病变，在50岁的年龄，他的整体健康状况可以算是很好的，死因只有一个——丙泊酚中毒。

失眠症可以有，助眠药可以有，但是，为什么要用这种大炮打蚊子的烈性麻醉剂？？医疗界的规则是，使用丙泊酚的场所必须具备专业的抢救设备，如氧气、呼吸机、吸引器、急救药物等，那医生却在MJ家里给他用这个，是真傻还是装傻？？

也许永远找不到答案的一个问题，就是：MJ自己，究竟知不知道丙泊酚的危险性？？

如果他知道，而坚持使用，这等于是自己玩命，当然只能让世人扼腕遗憾——然而，这与他一贯的谨慎精明矛盾，这与他为了安全，情愿带着孩子隐居国外的行为矛盾，这与他雇佣替身转移追踪者注意力、出门穿防弹背心等等行为矛盾，谁也不能无缘无故，凭空就给他栽个“拿自己生命开玩笑”的大帽子；

另一个“如果”就是，他不知道这东西有多危险，是被医生忽悠才用的——那就是不折不扣的谋杀。

无论如何，真相只有一个。

他死后两个月，2009年8月31日，也正在他51岁生日的后两天，迪斯尼正式宣布收购漫威，出价是42.4亿美元。

亲戚或余悲，他人亦已歌，死去何所道，托体同山阿。

梦碎之后

也是2009年，美国第一个黑人总统奥巴马就任；12月，迪斯尼推出动画电影：《公主与青蛙》，这是迪斯尼动画电影史上第一个黑人公主。

故事的梗概是这样的：黑人女孩蒂安娜遇见了一只青蛙，青蛙说自己是被施了魔法的王子，请求蒂安娜吻他一下，他就可以变回人形，然而蒂安娜吻过青蛙之后，青蛙没变回王子，她自己反而变成了青蛙，于是两只青蛙一起上路寻找解药，牵出一堆故事，而他们也在这过程中陷入爱河，最后终于变回人形，“王子公主从此幸福地生活在一起”，皆大欢喜。

这狡黠显而易见：好不容易有个黑人公主，大半部时间都是青蛙。

甚至片子原名，其实是“青蛙公主”，后来被黑人抗议，才在“The Princess Frog”中间加了个“and the”，改成了现在的名字。

但是，海报字体已经做完，懒得大改，就硬塞了两个小得不能再小的单词，一不小心眼花，真又会看成“青蛙公主”的……

片子把故事地点设在黑人聚居的新奥尔良，里面有只吹小号的鳄鱼路易斯，任何一个乐迷都知道，这影射的是爵士乐大师路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong，1901-1971）；还有一只追星的萤火虫Ray，那只可能是雷·查尔斯（Ray Charles，1930-2004），灵魂歌王，曾经在MJ领衔的We Are The World中献声。

黑人艺术家，就这样被抹的连“人影”都没有。

“黑人在演艺，但不在演艺界”。

文化形象，重在建设，不知有没有人怀念MJ的MV里，那些美艳不可方物的黑珍珠。

没人说好，就有人说坏……此消彼长，“黑人劣等”的鬼叫，又大摇大摆地出现在舆论场，包括中文互联网。

那些一提到“黑人”，就得意洋洋秀优越感的人，不知有几个比MJ有才？

还有一些事，可以多说几句：

斯坦李老爷子的“斯坦李传媒”，2001年破产。

蜘蛛侠上映后，老爷子起诉老东家漫威公司，理由是之前有过协议，他可以从蜘蛛侠形象收益中提成10%，而蜘蛛侠电影热卖，他却没得到一分钱；

漫威辩解说，因为蜘蛛侠形象已经被打包卖给了索尼，所以电影、周边产品卖得再多，漫威也并没有一分钱收入，当然也就没钱给他分成；

最终官司扯到2005年，斯坦李得到了1000万美元的补偿。

这是当年漫威卖版权的收益提成补偿，和蜘蛛侠票房没关系，和索尼没关系。看数就知道：票房30亿，周边产品市场可达300多亿，相比之下，1000万，显得好可怜。

这就是帝国主义的规则，卷钱的是资本巨头，而辛辛苦苦付出心血、脑力、才华、天赋的艺术家，只能捡到一点残羹剩饭。

就是这样冷冰冰的事实，撑起了马克思的剩余价值理论。

后来，斯坦李又成立了POW!娱乐公司，2007年，POW!也被收入迪斯尼。

至于沙特王爷阿尔瓦利德，现在仍然是中东首富，如假包换的土豪，穷得只剩了钱。

911之后，美股暴跌，王爷大举砸钱救市——不错，后来美股又涨，他也赚了大钱，但是说白了，也只是给巨头凑份子而已，没有任何发言权，看看他占的股份比例就知道：苹果电脑（5%）、亚马逊（不到1%）、eBay（不到1%）、摩托罗拉（不到1%）、AOL时代华纳公司（1%）、阿拉伯新闻公司（30%）、花旗银行（4%）、百事集团（不到1%）等。

持股比例稍微一高，就拿不住。比如他曾经持有20世纪福克斯6.6%的股票，没多久就抛出了。

王爷当然也有说了算的地方，不过，要么局限在中东那片的一亩三分地，要么是人畜无害的酒店广场：沙特联合商业银行（100%）、巴黎乔治V酒店（100%）、四季酒店集团（22%）、伦敦四季酒店（100%）、纽约广场饭店（50%）、利雅得王国中心（32.5%）、欧洲迪斯尼公司（10%）。

王爷也算是在大学投资建立了很多伊斯兰研究中心、中东研究中心，然并卵，所有研究中心的成果，论文专著，仍是歪嘴吹喇叭屁话连篇，对伊斯兰，仍是一句好话都不给，整个社会，仍是反穆仇穆情绪泛滥，有增无减。

话语权为零，有钱又能怎样，烧着玩呗，买买买，买豪车，买飞机，买游艇……养活了飞机汽车游艇制造商，也算拉动了一点欧美制造业的就业，然而，对中东的屁民而言，这有屁意义。

——王爷以实际行动，展示了“土财主”、“狗大户”的正确打开方式。

话说，有个有趣的对比，必须提一句：2016年，王健林斥资35亿美元收购美国传奇影业公司。

这事儿在中文网上吹得山响，什么“王健林收购好莱坞”之类，而实际上呢，这传奇，根本就是个附庸，所有它挂名的片子，基本都是环球或者华纳兄弟制作发行，它能做的，无非就是从巨头那里包点儿工程出来做，在影片中也能留个名，但是说到影片控制权，那是一分都没有的。

美帝资本巨头，要的只是你的钱，不要你的脑子，更不要你来多嘴多舌。

所以老王也只能买买传奇这样的边角料，当他瞄向六大之一的派拉蒙，就只能干喊两声，水漂都没打起一个，收购计划就嘎嘣停掉。

收购派拉蒙的吹牛是他自己吹的，不是别人黑他，最后这事儿就俩字：黄了。

索尼这些年，也是一直在被坑，坑到现在，不得不出卖最值钱的摇钱树——蜘蛛侠。

迪斯尼要做的，必须是把漫威的形象全部收回，为此下的套路，也是煞费苦心。那只大名鼎鼎的红色小虫，是绝对不能放过的。

2012年，迪斯尼出品的《复仇者联盟》面世，与索尼推出《神奇蜘蛛侠》狭路相逢。

于是，斯坦李老爷子适时出马，一句“MJ想演蜘蛛侠”，轻易把MJ与蜘蛛侠的联系起来，而且有视频有真相，方才那个两人的合影，就来自这时放出的视频截图。

世人关注蜘蛛侠与MJ，也顺便看到了背后的迪斯尼。

《神奇蜘蛛侠》算不得成功，票房就算没扑街，也与前三部相差太远，最终不得不与迪斯尼达成合作协议：蜘蛛侠电影版权与漫威共享，而漫威的回馈，是让其他超级英雄加盟2017年上映的《新蜘蛛侠》，不过，具体哪位超级英雄跑去索尼客串，目前尚未可知。

所以才有了本篇开头提到的那一幕，蜘蛛侠出现在了《美国队长3》里。

再看看王健林手里，有影视形象吗，有剧本吗，有怎么拍的发言权吗，连院线排片的决定权，都只限在中国境内，北美排片，还是要看环球或华纳的。

嗯，也许不能管老王叫狗大户，因为人家至少在选角上有一定的发言权，比如在接下来挂着万达传奇名义的影片计划里，你都能看到一个名字：景甜。

文化战，重在建设，只有钱没脑子，甚至根本就没想塑造文化形象，只图在片子里塞私货，做不来MJ的事，也做不了李小龙的事，那活该给好莱坞巨头送钱去，脑门上明晃晃的四个大字：“人傻钱多”。

看看脑门够大，四个字完全放得下。

东方梦工厂

这是2012年，习总访美的成果。

中方控股55%，美方45%，本部在上海，有自己的标识，与洛杉矶总部有呼应又有区别：

好巧，MJ的Neverland，标识也是个坐在月牙上的孩子，这形象还真是人见人爱……有没有想起小时候的歌谣：“弯弯的月亮，小小的船，我在小小的船里坐，只看见，闪闪的星星蓝蓝的天”。

东方梦工厂从2012年开张，到2016年已经有大片推向市场，这就是《功夫熊猫3》，注意，这电影的性质是：国产。

一言以蔽之，3在使用中国文化元素方面，比前两部做得好多了，美国人在前面的剧情里挖的坑，3也填平了不少——填坑补窟窿的，只可能是中国人。

搞笑的是，在网上的视频中，居然还有人在煞费苦心地带节奏，把片头的公司标识镜头P成这样：

实际上，电影原始拷贝的画面是这样的：

都说了，因为制作公司是中方控股，《功夫熊猫3》属于国产片——所以那P图的是什么意思？一个美国公司做国产片？美国是中国的一部分吗？23333……

还有，电影上映之后，一片唱衰票房的声音，横三竖四就一句话：中美混血的黑白胖子3比不上纯种美国血的1和2。

——美狗，辛苦了。

然并卵，熊猫3毫无悬念地突破10亿票房，创了动画电影票房新纪录。

细看东方梦工厂的模式，与MJ的努力方向，异曲同工。

当年，他单打独斗，寡不敌众，他的电影梦，最终以破碎告终；然而，东方梦却没那么容易碎，因为背后是庞大的市场和强大的中国。

中国强大，保证了不吃亏，从枪林弹雨的热战，到贸易战金融战文化战，全部都敢和美帝杠正面，美帝没可能像拿捏日本一样强迫中国签署广场协议，也就没有对中国颐指气使指手画脚的底气；

人多而且有消费能力的人多——这年头，看场喜欢的电影算什么呀！庞大的市场，又使得资本心痒难耐，它们可不是脑子缺筋的台巴子，又要从大陆赚钱又要搞台独，要赚钱，就得把恨恨的獠牙收起来，换上一副讨好华人的客气脸。

万事俱备，只欠人才，路已经铺平，要如何展现中华魅力，要如何推出中华软实力，能完成这等重任的人才，有多少，中国就可以消化多少。

挑落资本巨头垄断的希望，在东方中国；而文化战的希望，要依托有能力、有创意的人才。

希望MJ没完成的梦想，能在东方继续……